ADRIANO

El emperador enamorado

Es el decimoquinto emperador romano, que reinó desde del año 117 al 138 de nuestra era. Nació en Roma el día 24 de enero del 76, sus padres eran oriundos de España. Su familia vivió un tiempo en la ciudad de Adria (Italia), de donde procede el nombre de Adriano. A los diez años de edad quedó huérfano, y estuvo bajo la tutela de Ulpio Trajano, más tarde emperador. En su juventud le llamaban ya graeculus o pequeño griego, por su afición a las bellas artes y literaturas griega y romana. En el año 97 fue enviado a la Germania en calidad de tribuno; peleó al lado del emperador Trajano en la campaña de éste contra los dacios, gobernando después, en calidad de legado pretoriano, la provincia de Panonia.

En el año 117 fue designado cónsul para el año siguiente y al volver el emperador Trajano quedóse al frente del ejercito y de gobernador en la provincia de Siria. Recibiendo en Antioquia la noticia de que Trajano le había adoptado para sucederle después de su muerte. Dueño ya del imperio y confirmada su elección por el Senado, empezó su gobierno renunciando a las conquistas que Trajano había hecho allende el Eufrates y firmó un tratado con Caroes, rey de los Partos. Se le conoce con el nombre de padre de la patria por que su gobierno fue altamente beneficioso para la administración del imperio.

Prohibió los sacrificios humanos y que los amos matasen a sus esclavos. Fue un gran constructor de sus monumentos, que embellecieron las ciudades romanas.

También fue un príncipe ilustrado y tenía una prodigiosa memoria y se cuenta de él que le bastaba leer una sola vez un libro para saberlo de memoria, dictaba varias cartas a un tiempo, poseía una pasmosa erudición y lo mismo escribía sobre cuestiones de ciencia, filosofía y arte.

Una de las parejas gays más famosas de la historia es la formada por el emperador Adriano y el joven Antínoo, a quien se conoció el año 123 después de Cristo, mientras recorría la provincia de Bitinia, en el noroeste de Asia Menor, cuando éste contaba con apenas 13 años. Durante los siguientes siete años, el adolescente y el emperador serán inseparables.

La historia de amor tuvo un final trágico y misterioso, ya que Antínoo murío ahogado en el Nilo, lo que dio origen a múltiples especulaciones; que fue asesinado por enemigos que envidiaban su influencia; que se suicidó impulsado por el hecho de estar a punto de superar la edad en que socialmente eran admisibles las relaciones homosexuales; que se arrojó deliberadamente al río como parte de un sacrificio sagrado para proteger la fortuna  del emperador, etcétera. Nunca sabremos las circunstancias de su muerte. En cualquier caso, lo que si sabemos es que el emperador quedó absolutamente desconsolado, hasta llegar a divinizarlo y fundar una ciudad Antínoopolis, donde cada año se celebraban unos juegos especiales para honrar al joven.

Alejandro Magno

356-323 AC

Alejandro Magno nació en Pella, la capital de Macedonia, y asumió el trono a los 20 años de edad tras el asesinato de su padre Felipe II de Macedonia.  Fue un genio militar que en 11 años de guerra jamás perdió una batalla, gracias a su gran carisma y coraje.  Tuvo un ejército comparativamente pequeño, pero conquistó enormes reinos como el de Persia, formando el Imperio más vasto de su época.  Luego conquistó Tiro y Gaza, y entró sin resistencia en Egipto, donde fundó Alejandría en su propio honor y fue proclamado un dios por los sacerdotes egipcios.

Fue discípulo de Aristóteles, expandió la cultura helenística y la acercó a la cultura persa, la que admiró grandemente, pensando que ambas civilizaciones podían aprender de la otra.  No dejó ningún heredero, a pesar de tener esposas, con quienes se casó como estrategia política.  Su gran amor fue reservado para Hefestión, un hombre y compañero de siempre.

Según Plutarco, cuando Alejandro llegó al sitio de la antigua Troya, dejó un tributo en la tumba de Aquiles, y Hefestión dejó otro en la de Patroclus, como símbolo de su relación, ya que en la antigüedad se suponía que éstos habían sido amantes (leer La Ilíada).

Cuando la reina madre de Persia se postró equivocadamente ante Hefestión, a quien confundió con el Emperador Alejandro por ser más alto, Alejandro la levantó y le dijo: "No te preocupes, madre. No has cometido ningún error.  Él también es Alejandro". Cuando Hefestión murió, se dice que el Emperador organizó el funeral más grande y espectacular de la historia.

Alejandro Magno murió a los 33 años de edad, cuando aún planeaba hacer más conquistas.  En sólo dos decenios cambió el curso de la historia, acercando las culturas del Este y del Oeste y abriendo espacio para una nueva civilización.  Su ejemplo siempre ha aparecido como opuesto al típico estereotipo del hombre gay afeminado, pues fue un guerrero poderoso enamorado de otro hombre.

Comparte la gloria junto con otros grandes genios militares de la historia, cuyo amor hacia el mismo sexo ha tratado de ser ocultado, como Julio Cesar, Trajan, Federico el Grande, y Lorenzo de Arabia.

Alejandro desarrolló la práctica de la estrategia militar, que hoy en día influye a las grandes corporaciones que utilizan los mismos principios para plantear su estrategia empresarial.

Fuente:  Russell, Paul, The Gay 100, Citadel Press, y  www.publiboda.com

Ana de Inglaterra

Las favoritas reales

Ana de Inglaterra nació en 1665 y fue la única reina de los Estuardo. A los 5 años le presentaron a Sarah Jennings, la hija de 10 años de una de las damas de honor de su madrastra. Y con la que tuvo una relación que duró 50 años. Cuenta Francis Mark Mondimore en Una historia natural de la homosexualidad que el obispo de Salisbury escribió que Sarah era “hasta tal punto la favorita de la princesa, que parecía ser la dueña de su corazón y sus pensamientos.”

Durante la adolescencia Sarah y Ana fueron inseparables, pero el matrimonio era algo inevitable para una mujer en esa época. Y ambas tuvieron que acatar esas normas sociales. Ana se casó con el bastante insulto príncipe  Jorge de Dinamarca y Sarah con el ambicioso comandante militar John Churchill, narra Mondimore. Alejadas por su deberes conyugales, la reina le escribía apasionadas cartas a su amante “Nada salvo la muerte me separará de ti. Soy cada vez más tuya, si cabe o “Nada podrá expresar nunca lo apasionadamente tuya que soy”. Con seudónimo. Ana o la señora Morley y Sarah o la señora Freeman intercambiaron mensajes por un largo periodo.

“Cuando Ana subió al trono en 1702, nombró al marido de Sarah, John Churchill, primer duque de Marlborough, y comandante de su ejercito durante la Guerra de Sucesión española contra Francia… A pesar de la generosidad de Ana con Sarah y su familia, la vida de las dos mujeres fue distanciándose progresivamente debido a los desacuerdos políticos que surgieron en las dos familias. Sarah Churchill se dedica cada vez más a la carrera de su marido y al futuro de sus hijos y pasaba cada vez menos tiempo en la corte, mientras la salud de Ana se deterioraba a lo largo de serie de embarazos”, escribe Mondimore.

Desconsolada por la actitud de Sarah, la soberana buscó el apapacho de Abigail Hill, prima menor de su antigua amanate. Lady Sarah, que había ayudado años antes a Abigail a hacerse de una posición en la corte, reacciono negativamente: envió a la reina copias de las ofensivas canciones populares que la acusaban de lesbianismo. El desencuentro culminó con un escándalo público protagonizado por Ana y Sarah frente a la catedral de San Pablo en agosto de 1708. Después, ante la amenaza de chantaje, la soberana echó del país a Sarah y a Churchill. No regresa a Inglaterra sino hasta 1714, año de la muerte de la reina Ana.

Arthur Rimbaud

El poeta ebrio

El poeta Arthur Rimbaud fue un renovador de la poesía contemporánea con tan solo un único que publicó durante su vida fue "Una temporada en el Infierno", editada a expensas del propio poeta. Rimbaud sólo llegó a recibir de la editorial los cinco o seis volúmenes reservados al autor, y el resto de los ejemplares nunca fue distribuido. En el año 1901 se encontró en un almacén belga la totalidad de la edición de esta obra, que nunca fue pagada ni recogida por el poeta.

Sin embargo, durante la última etapa de su vida Rimbaud gozó de cierta notoriedad entre los círculos literarios franceses. Esto se debió en parte a la aparición de una selección de sus poemas en el libro "Los Poetas Malditos" de Verlaine y a la publicación de las "Iluminaciones" en la revista La Vogue en 1886; y también en parte al aura de leyenda que comenzó a forjarse en torno a la figura del poeta. Así se refleja en el texto aparecido en la revista La France Moderne, en febrero del 1891, cuando sus redactores creyeron haber dado con el paradero de Rimbaud en África.

Lo que si conoce de este autor es que con tan sólo 16 años conoció, en París, al también Poeta Paul Verlaine, diez años mayor que él y casado. Espontáneamente surgió entre los dos un amor tan apasionado como, en algunas ocasiones, violento. Cual estrella fugaz, está pasión alumbrará con todo su esplendor la vida de los dos amantes durante un breve espacio de tiempo. Sólo dos años después, en julio de 1873, en una crisis de celos, Verlaine le disparó un tiro a su amante y lo hirió levemente en la muñeca izquierda. Este desgraciado episodio cierra una increíble y agitada historia de amor de la que sólo se ha querido destacar, como botón de muestra, esta carta de Rimbaud a su amigo Verlaine:

“Vuelve, vuelve, querido amigo, único amigo vuelve. Te juró que seré bueno. Si me he mostrado desagradable contigo fue tan sólo una broma; me cegué y me arrepiento de ello más de lo que puedes imaginar. Vuelve. Todo estará totalmente olvidado. ¡ Que desgracia que hayas tomado en serio esta broma’. No paro de llorar desde hace dos días. Vuelve. Se valiente querido amigo. Nada está perdido todavía. Sólo tienes que emprender el viaje de regreso. Volveremos a vivir aquí, valientemente, pacientemente…”

Caravaggio

El pintor de los muchachos

Caravaggio, cuyo nombre era el de Michelangelo Merisi, fue un pintor italiano que desarrolló la técnica revolucionaria del tenebrismo o iluminación dramática, que se convirtió en un sello de la pintura barroca. Despreciado la interpretación idealizada tradicional de temas religiosos, tomó sus modelos de las calles y los pintó realistamente. Era el hijo de Fermo Merisi, administrador y arquitecto del Marqués de Caravaggio. Huérfano a los 11 años, fue puesto de aprendiz con el pintor Simona Peterzano.

Entre 1588 y 1592, el joven pintor se fue a Roma. Estaba ya en la posesión de las habilidades técnicas fundamentales de la pintura y había desarrollado un estilo que era más cercano a representar la naturaleza y los acontecimientos.

Los primeros 5 años romanos fueron un periodo angustiante y de inestabilidad. Según sus biógrafos, Caravaggio estaba “necesitado de todo” y se movía de un empleo insatisfactorio  a otro, trabajando como ayudante de pintores con un talento mucho menor. Finalmente, quizá en 1595, decidió precisar en sus propios talentos y comenzó a vender sus cuadros a través de un distribuidor, cierto maestro Valentino, que atrajo la atención del Cardenal Francesco de Monte, de gran influencia en la corte papal, hacia la obra del pintor.

A pesar de privaciones espirituales y materiales, Caravaggio había pintado hasta el principio del patrocinio de Del Monte cerca de 40 trabajos. Los temas de este periodo son sobre todo adolescentes, como el Baco Joven.

Las preferencias homosexuales de Caravaggio son evidentes en sus pinturas y se conocen de fuentes independientes. También tenemos evidencia amplia de la espada del pintor y de su gusto por la pelea. Para defender sus intenciones amorosas, Caravaggio mató a un tal Ranuccio Tomassoni durante una pelea. Esto sucedió en 1606, después de lo cual abandonaría Roma. Su ánimo violento lo puso en apuros toda su vida. A menudo abusó y asaltó a sus benefactores. Por lo tanto, con frecuencia tenía que huir de un lugar a otro, e incluso su propia muerte fue el resultado de una escaramuza.

Christopher Marlowe

El dramaturgo tormentoso

Marlowe era el hijo de un zapatero y fue llevado a Cartorbery en 1564. Asistió a la Escuela del Rey en ese lugar y fue hasta Cambridge, en donde terminó por obtener varios grados. Durante muchos años vivió una vida extraordinaria como agente secreto del gobierno y en medio de la vida teatral de Londres. Muchos detalles de su vida fueron fuente de escándalo para algunos de sus contemporáneos, quienes lo consideraron ateo, blasfemo, sodomita y “disoluto”. Vivió una vida rápida y murió joven. Famosamente dijo “Todos aquellos que no aman el tabaco y muchachos son unos necios”.

Marlowe, casi inmediatamente cambió el curso del drama inglés. Esto lo logró cuando se presentó con su primera pieza: Tamerlán el Grande en 1587. Después de ella, Marlowe trabajó temas que desafiaban los tabúes sociales, políticos y religiosos de su época. La más realizada y una de más famosas de sus obras es Eduardo II, que retrató la derrota y asesinato del rey homosexual. El arte y la belleza del verso blanco alcanzaron su cúspide en ella y se puede considerar como un antecedente de la manera en que Shakespeare abordará sus historias.

Christopher Marlowe fue también el primero en hacer una lista de homosexuales famosos, lo que causó un gran escándalo al incluir como el primer homosexual de la historia a Jesucristo.

Una reyerta en una taberna en Deptford, causó la muerte de este joven y prometedor dramaturgo el 30 de mayo de 1593.

David y Jonatán

 1000 A.C.

La historia de David y Jonatán es narrada en el primer libro de Samuel en el Antiguo Testamento.   David, oriundo de Belén e hijo de Jesé, aparece en la historia tocando la cítara para calmar a Samuel, y es descrito como quien “sabe tocar, es valiente y hábil para la guerra, agradable para conversar, de buena presencia y muy favorecido de Dios”  (1 Sm 16, 18).   David es también el guerrero que tomó el reto de derrotar a Goliat el filisteo, luego de cuarenta días en que ningún otro soldado podía aceptar el duelo. 

Jonatán era hijo de Saúl.   Cuando conoció a David,  tuvo lo que hoy llamaríamos un “amor a primera vista”.   Su alma fue tejida junto al alma de David, y lo amó como a sí mismo.  Saúl lo recibió en su casa y no lo dejó regresar a la casa de su padre Jesé.  Entonces, Jonatán hizo un pacto con David como resultado de su amor.  Se despojó de su manta, de su armadura, de su espada, de su arco y de su cinturón para dárselos a David.   

David, entre tanto, asumió el mando del ejército de Israel y consiguió numerosas victorias y la alabanza del pueblo, al punto de despertar los celos de Saúl, quien lo quiso matar en diferentes oportunidades.    Trató de casar a David con su hija Merab, pero David la rehusó.  Finalmente logra casarlo con su hija Micol, quien estaba enamorada de David.

En una ocasión David estaba escondido temiendo ser matado por Saúl.  Jonatán lo fue a buscar, de acuerdo con un pacto hecho entre ellos.  Cuando David vio a Jonatán, se inclinó tres veces hasta tocar el suelo, se besaron, lloraron juntos hasta que David se recobró (o de acuerdo con algunas traducciones de la difícil palabra hebrea que se utiliza, se “excedió a sí mismo”, lo que ciertos estudiosos interpretan como “eyaculó”).  Luego se despidieron y Jonatán le dijo: “Vete en paz, ya que nos hemos comprometido en nombre del señor; que Dios esté entre tú y yo, entre mi descendencia y la tuya, para siempre”. (1 Sm, 20, 42).   Eventualmente Saúl y David se reconcilian, pero en otra batalla con los filisteos Saúl y Jonatán son asesinados.

En el segundo libro de Samuel (1, 25-26), David compone un cántico en relación con la muerte de Saúl y Jonatán.  Sobre Jonatán dice: “¿Cómo cayeron los héroes en medio del combate?  ¿Cómo Jonatán fue herido de muerte en esas cumbres?  Por ti estoy apenado, Jonatán, hermano mío, por ti, a quien tanto yo quería.  Tu amor para mí fue maravilloso, sobrepasando el amor de las mujeres”. 

David se convirtió en el más grande de los reyes de Israel, y el antecesor esperado del Mesías; de David descienden José y María.  

La historia de David y Jonatán es un relato bíblico en el que claramente se narra una amistad apasionada entre hombres.   Con el paso de los siglos, su historia ha sido interpretada como homosexual, y la frase “sobrepasando el amor de las mujeres” pasó a ser un eufemismo para referirse al amor entre dos hombres.   En el Renacimiento, la figura de David fue utilizada por los artistas gay como Miguel Ángel y Donatello para representar la belleza de la juventud.    Su historia no es el único relato de la antigüedad sobre el amor entre dos hombres (también están Aquiles y Patroclus en La Iliada de Homero, o Gilgamesh y Enkidu de la épica babilónica Gilgamesh).  Pero su influencia en la tradición judeo cristiana va más allá de la historia per se, pues su relación simboliza la posibilidad de una poderosa intimidad emocional entre dos hombres “sobrepasando el amor de las mujeres”. 

Eduardo II

Los trágicos amores de un rey

Hijo de Eduardo I y de Eleonor de Castilla, nacido en Caernarvon, Gales llegó al trono en 1307. El titulo de Príncipe de Gales proviene del dominio ejercido por su padre sobre ese territorio. Casado con Isabel, hija de Felipe el Hermoso de Francia. Desinteresado por Escocia, no continuó la política de su padre. Fue asesinado en 1327, se dice que atravesado por un hierro.

El rey Eduardo II, quien gobernó del siglo XV1, sintió amor por un joven de origen humilde, que le trajo la perdición. Efectivamente, Eduardo no hizo más que prestar atención a Piers Gayeston y  comenzó a hacerse notoria en la corte su homosexualidad al colmarle de títulos como conde de Cornualles o el Señor de la isla de Man.

La fría reina Isabel, asqueada porque Eduardo prefiere a Gaveston en vez de a ella, aceptaría un plan del malvado Mortimer para primero, deshacerse de Gaveston, y después derrocar a su marido y conseguir el poder de Inglaterra. La nobleza los apoya y, finalmente también Kent, el hermano de Eduardo, acaba por unirse a su plan. Isabel conseguirá desterrar a Piers, y Eduardo, desolado, intentará por todos los medios traerle de vuelta, pero a su vuelta a la corte no le espera nada bueno. La consecuencia más directa y famosa la sufrió Eduardo 11 de Inglaterra, que reinó entre 1307 y 1327. El suegro de Eduardo ordena asesinar al favorito, quizás por tener demasiada ascendencia política sobre el monarca; después, Isabel de España junto con los nobles empalen con un hierro candente, lo cual le provoca inevitablemente la muerte.

Federico El Grande

Un genio militar

Escribe A.L. Rowse en Homosexuales en la historia: “ Federico II el Grande ( 1712-1786), rey de Prusia desde 1740 hasta 1786, que era en realidad un hombre de baja estatura, mereció ser llamado el Grande por todo cuanto realizó durante casi medio siglo de su reinado. De un Estado alemán de importancia secundaria, consiguió estructurar Prusia, un extenso y poderoso Estado europeo. Fue precursor de Napoleón en el triple papel de estadista, de organizador del ejercitó y de general en jefe. Su gloriosa carrera se inició con victorias militares”.

Pero no solamente fue un soldado gobernante, también fue un hombre del Siglo de las Luces que introdujo reformas en las industrias y la agricultura; fue tolerante con las diferentes confesiones cristianas, mejoró condiciones de trabajo, abolió la tortura, mantuvo una amistad de cierta importancia con Voltaire y derogó las leyes anacrónicas.

“Poseía un carácter complejo: aún cuando flautista consumado, no tocaba dicho instrumento en público más que con cierto reparo. De igual manera, él que había gozado de los placeres en su juventud, disciplinó sus impulsos hasta convertirse en un ser estoico al estilo de los antiguos romanos” describe Rowse.

En contra la educación espartana que le impuso su padre, el joven Federico estudió filosofía, música, poesía y lengua francesa y se relacionó íntimamente con dos tenienses: Keith, un escocés y Hans Von Katte, quien murió ajusticiado acuso de traición y de cuya muerte Federico no se repondría nunca. En ese tiempo conoce a su gran favorito, el conde Von Keyserling, su tutor militar y con compartiría mucho tiempo de su vida. Otro de sus cercanos fue el soldado Fredersdorf, una fiel ayuda de cámara. Por presión familiar y como era común en todas las casas reales de la época, tuvo que contraer matrimonio: se cuenta que durante la ceremonia, lloró no precisamente de felicidad.

Cuando Voltaire, abandonó la corte del monarca prusiano después de una larga estancia en ella, tachó al rey de ser “una amable ramera”. A Federico estas habladurías nunca le afectaron. Siempre mostró un talante cínico consigo mismo y con los demás. Al mismo Voltaire le dijo un día “Tenemos aquí un cardenal y a varios obispos, de los cuales unos hacen el amor por delante y otros por detrás. Son todos ellos buenas personas que no persiguen a nadie.” 

Florence Nightingale

1820-1910

Nació en Florencia, Italia, y creció en Derbyshire, Hampshire y Londres.  Su familia estaba bien acomodada, por lo que  recibió una educación clásica, presionada por sus padres a ocupar "el rol de mujer que la sociedad espera", a lo que ella se resistió siempre.  En 1837, antes de hacer su debut social, escuchó un llamado de Dios para dedicarse al servicio, pero le llevó nueve años interpretar este llamado. Tras haber caído enferma, se volvió amiga íntima de aquella que la había cuidado, Mai Smith, hermana de su padre.  Según Nightingale, las dos eran "como amantes".

Más tarde conoció a Marianne Nicholson, de la que escribió: "Amé a una sola persona con pasión en mi vida, y esa persona fue ella".  Pero este amor no era correspondido, y Marianne terminó esta amistad cuando Florence se negó a aceptar la propuesta de matrimonio del hermano de Marianne, Henry. Tras este golpe, Florence pensó primero en convertirse en monja, pero decidió después romper con las normas sociales, y estudiar en secreto Enfermería (1846), una carrera no respetable en esa época.

En 1854 fue enviada a la Guerra de Crimea, para hacerse cargo de la enfermería de la milicia británica.  Nació entonces la leyenda de "la señora de la lámpara", por las rondas interminables que Florence hacía entre los heridos.  Logró reducir la mortandad de su hospital de un 60% a un 2.2%.  Volvió a Inglaterra como heroína, logró que la Reina Victoria fundara una comisión Real de Salud de la Armada, y una Escuela Médica.   Ese mismo año, cayó enferma y quedó inválida. Una vez más, Mai se ocupó de ella.  Desde su lecho de enferma tuvo un papel importantísimo en la consecución de reformas para el sistema de salud, que van desde la higiene de los hospitales hasta las prácticas médicas. 

En 1860, y desde su lecho de enferma, organizó la Escuela para Enfermeras Nightingale en Londres, la primera escuela de su clase en el mundo, y que dio origen a la profesión de enfermería dentro de las ciencias médicas.  Además, fue innovadora en la recolección, tabulación, interpretación y presentación gráfica de las estadísticas descriptivas; mostró como la estadística proporciona un marco de organización para controlar y aprender, y puede llevar a mejoramientos en las prácticas quirúrgicas y médicas. También desarrolló una Fórmula Modelo de Estadística Hospitalaria para que los hospitales recolectaran y generaran datos y estadísticas consistentes. .  En 1907 fue la primera mujer a la que se le otorgó la Orden del Mérito del Gobierno Británico.  Nightingale ocupa un lugar primordial dentro de las mujeres que trabajaron por carreras fuera de su hogar, y ayudó, como pionera, a crear de esta manera las condiciones sociales y económicas que hicieron a la lesbiana moderna (y a la mujer heterosexual moderna) posible.

Florence fue una mujer que compartió su vida emocional principalmente con mujeres, que rechazó toda propuesta matrimonial, y que trabajó para salir siempre adelante y hacer  un lugar para ella y para las mujeres en el mundo.

Francis Bacon

El filósofo de la ciencia

Francis Bacón nació en una familia de clase media en 1516 y extrañamente no se casó hasta los 48 años. Muchos de sus contemporáneos lo tacharon de “pederasta”, la palabra renacentista para gay, y lo acusaron de tener “ganímedes” y favoritos.  Este hombre protegido de Isabel I y cortesano de Jacobo I de Inglaterra, dio al mundo con Novum Organum Scientia o Nuevo Instrumento de las Ciencias, una novedosa metodología que partía de los hechos para generar conocimientos y con ello sentó las bases filosóficas de las ciencias modernas, que nacía con Galileo y Kepler por esos años.

Como su rey, Bacon tuvo muchos favoritos, incluso uno de ellos, Tobie Matthew, se convirtió en Sir gracias a los esfuerzos del cortesano, y fue la inspiración para uno de sus ensayos más famosos: De la amistad. Otro de los muchachos que compartieron el lecho con Francis Bacon, una mente brillante y un hombre poderoso en Inglaterra de su tiempo, fue un galés: Henry Percy, quien heredó dinero del filosofó y fue recomendado al Secretario de Estado con una carta, quizá la última escrita por Bacon antes de morir.

En sus ensayos, se pueden encontrar reflexiones sobre los hombres, las costumbres y la moral. En uno de ellos – Del amor- señala que la amistad masculina es mejor que las relaciones entre hombre y mujeres porque “el amor nupcial hace a la humanidad, la amistad la perfecciona. También es el primer escritor en lengua inglesa que no se refiere al amor homosexual entre hombres como “lujuria antinatural”, o la larga fila de palabras degradantes que se utilizaban en ese momento; él prefiere llamarlo “amor viril” en su obra Nueva Atlántica.

Jacobo I

El rey de amor

Entre 1603 y 1621 por las calles de Londres podía oírse este pregón “ Larga vida a la reina Jacobo”. Y eso era porque Jaboco I de Inglaterra  y VI de Escocia, sucesor de la Isabel I, fue abiertamente homosexual durante su reinado, a pesar de estar casado con la reina Ana y de tener hijos.

Tan conocida fue su afición por los muchachos que llegó a circular un epigrama que hacía enojar a más de un noble: “Isabel fue un rey; ahora Jacobo es una reina”.

Su primer amor fue Esmé Stuart, Señor dAubigny y conde de Lennox, su favorito por mucho tiempo hasta que un complot obligó al noble a salir de la isla. Otros nombres figuran entre los jóvenes que calentaron la cama de su majestad: George Gordon, conde de Huntley, y Alexander Lindsay, el vicechambelán real.

El rey también probó las delicias del pueblo: uno de sus amados compañeros fue Robeth Carr, un humilde joven escocés que durante un festival se cayó del caballo frente al rey en 1607. El muchacho entró al servicio de Jacobo y por mucho tiempo fue su devoto amante. Hasta que se caso con lady Frances Howard, una mujer con dotes para la conspiración, mismos talentos, que llevaron al destierro a la pareja.

Quizá la relación más duradera del rey fue George Villiers, quien empezó como copero real y pronto se convirtió, hasta 1617, en conde de Buckingham. Durante 10 años ambos se escribieron escendidas cartas de amor, que se han convertido en el antecedente de la literatura homosexual. En 1625, debido a la gota, la pena por la muerte de la reina y la edad, muere Jacobo I ; años después de 1628, Buckingham es asesinado por un enloquecido soldado que pretendía librar al mundo del Anticristo.

Leonardo Da Vinci

El genio del Renacimiento

Leonardo nació en Vinci en 1452. Hijo ilegítimo fue criado por sus abuelos. A los 14 años fue enviado como aprendiz al taller de un pintor. A los 24 años fue acusado junto con otras tres personas de haber cometido “ actos impuros” con un joven modelo de 17 años.

En 1482 se mudó a Milán, a la corte de los Sfroza donde escribió su libro de notas y pintó obras como La Última Cena (1495-1998). En 1499 retornó a Florencia, en donde sirvió a Cesare Borgia, hijo del papa Alejandro y hermano de Lucrecia. Por mucho tiempo estuvo a las órdenes de Francisco 1, rey de Francia.

Escribe A.L. Rowse en su libro Homosexuales en la Historia: Leonardo era un hombre de una belleza sobrecogedora y viril, y poseía una fuerza tan extraordinaria que podría doblar una aldaba o una herradura con sus manos, como si de un trozo de plomo se tratase”.

Peor también fue siempre un hombre muy discreto y trato de mantener sus asuntos en secreto. Son famosas sus notas escritas por intermedio de un espejo. Es por esto que se sabe poco de su vida privada, lo que sí se sabe es que buscó rodearse de discípulos jóvenes y bellos como Cesare de Sesto, Boltraffio, Andrea Salaino y Francesco Meizi, y que llegó a adoptarlos como hijos. Este último- un jovencito de muy buena familia y educación- acompañó a su maestro a Francia. En 1519, Leonardo murió en brazos de Francesco, quien heredó esos apuntes, dibujos y esbozos, que todavía hoy nos sorprenden. 

Marlene Dietrich

1901-1992

Marlene Dietrich nació en Berlín.  Era hija de un teniente de policía y de la hija de una familia de mercaderes.  Le gustaba parecerse a su papá.  De niña se llamaba a sí misma "Pablo".  Comenzó de pequeña una carrera de violinista, debutando transvertida,  que fue frustrada por dañarse una muñeca. Así comenzó a actuar; su primera película fue Der kleine Napoleon en 1923.  Se casó en 1924 con Rudolf Sieber, un asistente de casting, con quien tuvo una hija.  Fue su marido el que le dio la idea de actuar usando ropa de hombre.  Años después conoció a Claire Waldoff, su compañera en una obra, quien la inició en el amor lésbico.

En 1930 fue descubierta por un director austriaco, y filmó El ángel azul, primer película que la lanza a la fama por su papel de Lola-Lola, donde representa a una cantante de cabaret vestida con tuxedo.  El director, Josef von Sternberg y ella se mudaron a los Estados Unidos y filmaron clásicos como: Marruecos (1930), Deshonrada (1931), La Venus Rubia (1932), El Expreso de Shangai (1932), y La Emperatriz Escarlata (1934). Sternberg trabajó su imagen andrógina en cada una de estas películas.  Ninguno de las películas que siguieron hasta la última en 1979 volvió a tener el éxito de sus trabajos en los años 30’s.  Fue famosa por sus hermosas piernas, aseguradas en un millón de dólares.

Cuando Hitler tomó el poder en Alemania, la quería de regreso en la tierra natal, pero ella se negó pues no podía regresar con su director Sternberg, que era judío.  Durante la Segunda Guerra Mundial, Marlene actuó para las tropas aliadas en Francia, Italia y los Estados Unidos, e hizo programas de radio contra los nazis en alemán.  Por estos servicios, se le dio una Medalla de la Libertad. 

Aunque nunca se divorció, vivió siempre separada de su marido. Fue famosa por sus romances con hombres y mujeres: la escritora Mercedes de Acosta (también amante de Greta Garbo), la cantante Edith Piaf, y celebridades hollywoodenses de los años '50. A los 73 años fue acompañada en sus tours por Ginette Vachon, una mujer canadiense en sus veintitantos años.

De ella se dice que tenía sexo pero no un género particular.  Vivió en un mundo sexual que no era territorio de hombres, pero tampoco de mujeres.  Se dedicó a verse sexy, más que a ser sexy. 

Dietrich introdujo en Hollywood y en el mundo a través de sus películas el término de “la garçonne”: la chico/chica provocativa y ambigua que existía en Berlín y en París en los años 20 y 30, modelo que más tarde emularon Liza Minelli, Julie Andrews y Annie Lennox.  De hecho, su célebre androginia ha tenido una amplia influencia, ayudando a que el cuestionar los estereotipos de género sea parte de nuestra cultura.

Michael de Montaigne

El primer ensayista

Michael de Montaigne, uno de los grandes pensadores franceses del siglo XVI, hablando de su amor por Etienne de la Boetie escribía “si se me preguntara porqué le quería, entiendo que solo podría explicarlo diciendo: Porque era él, porque era yo”.

Michael nació en el castillo de Motaigne en 1533, muy cerca de Burdeos. Su padre, Pierre Eyquem era una prospero comerciante que recibió el sobrenombre de Montaigne, pues su abuelo había adquirido el castillo de ese nombre, así como todas las tierras feudales que le rodeaban.

Su madre descendía de una familia de judíos sefarditas: López de Villanueva era su apellido. Pierre Eyquem puso esmerada atención en la educación de su hijo Michel. Por ejemplo, con el propósito de que el pequeño aprendiera latín, su padre contrató un tutor alemán, para que no hablase francés. Después se le enseño griego. Y sólo cuando lo dominó plenamente, comenzó a escuchar el francés. La cadena de eventos que encaminaron a Michael para convertirlo en ensayista está relacionada con la amistad íntima o amor profundo que sostuvo con un brillante compañero abogado, dos años mayor que él, el ya mencionado Etienne ( de Boetié). El hecho de encontrar a alguien de la misma capacidad intelectual y de similar sensibilidad e interés, generó una amalgama espiritual entre ambos. Sin embargo, la Boetie muere de disentería a los 33 años de edad en 1554.

Siendo el padre de Montaigne un enemigo de las conversiones forzadas, había permitido a sus hijos escoger la religión que les pareciera. Michael era católico y dos de sus hermanos protestantes.  Pero nuestro personaje era un católico muy especial. Miraba con desconfianza el dogmatismo y la intolerancia. Su modernización en estos asuntos de fanatismo, le permitió ser el asesor de Enrique IV, líder de los protestantes. Pero la misma moderación le valió ser visto con desconfianza por los extremistas de ambos bandos.

Para el año 1578, estaba establecido el nombre de Ensayos para los tratados elaborados por Montaigne. En una de sus giras diplomáticas, Michel conoce a Marie de Gornay, una chica de 22 años. Admiradora de su trabajo, solicita una entrevista con el escritor. Así se inicia una amistad que habría de enriquecer la vida de ambos. En las cartas de Montaigne , se puede leer que llegó a quererla como una hija.

Miguel Ángel Buonarroti

1475-1564

Miguel Ángel nació en Caprese, en la región Toscana.  A los nueve años se mudó a Florencia, y en esa ciudad comenzó a rodearse del mundo del arte. Comenzó copiando obras de maestros como Donatello, Giotto, Masaccio y Boticelli.  En 1498, aún con la oposición de su padre, entró como aprendiz del muralista Ghirlandaio, y comenzó a estudiar en la escuela de arte de Lorenzo de Medici. Por tres años vivió en el Palacio de Medici, donde fue influenciado por el neoplatonismo. Algunas de sus obras más famosas: Bacchus (1496-96), La Pietá (expuesta en la Basílica de San Pedro), el domo de la Basílica de San Pedro que es considerado una de las obras de arquitectura más importantes de todos los tiempos, y por supuesto, David (expuesto en Florencia).

Miguel Ángel fue tan talentoso que todo el mundo quería tener los servicios de Miguel Ángel. En 1505 el Papa Julio II le ordena que retorne a Roma para realizar un tributo funerario para sí mismo. Entre los años 1508 y 1512 se le ordena otro proyecto inmenso, los frescos de la Capilla Sixtina.  En 1516 el papa Leo X le ordena que regrese a Florencia para que pinte una capilla para la familia de los Medici.  En 1534 vuelve otra vez a Roma para otra obra monumental, el juicio final en la Capilla Sixtina. Finalmente muere en 1564 tras 40 años de trabajar bajo las severas órdenes de los Medicis y los Papas subsiguientes.

Se sabe de él que era de carácter introvertido, simple, y que, al contrario de otros artistas de su época, vivía al margen de las modas de su época. Era excelente en muchas disciplinas, por ejemplo, es autor de más de trescientos sonetos, muchos de ellos dirigidos a jóvenes como Gherardo Perini y Febo di Poggio. A la edad de 57 se enamoró de un joven llamado Tommaso de Cavalieri a quien dedicó el resto de sus años. Si bien su relación parece haber sido platónica, duró 32 años, hasta que Miguel Ángel murió en los brazos de Cavalieri.

En su época se lo acusaba de sodomita, y al morir, su sobrino por vergüenza de la implicancia homosexual de sus sonetos, cambió los pronombres de manera de ocultar su verdadero sentido.  

Miguel Ángel fue quizás el más grandioso artista visual de todos los tiempos, sobresaliendo en todos los medios que utilizó.  Su obra está impregnada por su orientación sexual.  Un hombre que amó hombres, estaba fascinado por el cuerpo masculino.

La imagen del David (seguro pero alcanzable, tenso y relajado, joven pero musculoso) introdujo un nuevo tipo de belleza masculina que sigue vigente en nuestros días. Cada vez que se ve uno de esos cuerpos musculosos hoy se observa a un hombre que rinde homenaje inconsciente a la belleza masculina que Miguel Angel nos legó 500 años atrás.

Oscar Wilde

1854-1900

Oscar Wilde es considerado el primer homosexual moderno.  Nació en 1854 en Dublín, Irlanda, de un cirujano y una folklorista.

Fue un estudioso y se graduó con honores del Magdalen College, Oxford.  En Oxford se ganó la reputación por su manejo de la estética y su figura de dandy, aunque también sobresalió como estudioso y poeta.   Luego se mudó a Londres, donde continuó con su estilo rimbombante, al punto de generar caricaturas basadas en su estilo en la prensa y en la ópera.  Esta publicidad le iba bien a Wilde, quien acababa de publicar su primer libro de poesía.   Para ampliar su fama, viajó a los Estados Unidos y Canadá en 1882, donde congregó grandes audiencias que admiraban su ropa estrafalaria (jacket de terciopelo morado oscuro con adornos en los puños, rodilleras, medias de seda negra, y zapatos con hebillas brillantes).  Allí predicó su doctrina sobre la estética y la adoración al arte y la belleza. 

Se casó en 1884 y tuvo dos hijos, pero la alegría conyugal duró poco.  En 1886 conoció a un estudiante de Oxford  llamada Robert Ross y se dejó seducir por el joven.   Pronto Wilde tenía una doble vida, manteniendo a su esposa y a sus amigos respetables al margen mientras crecía su círculo de hombres jóvenes. 

En 1891 se publicó su exitosa novela El Retrato de Dorian Gray, y esto llevó a que conociera a Lord Alfred Douglas.  Wilde quedó prendado de la belleza del joven, y pronto se hicieron amantes.   Su pasión nunca pretendió ser monogámica, por lo que Douglas introdujo a Wilde a los placeres de los hombres jóvenes que podían obtenerse por unas pocas libras y la promesa de una cena.  Wilde llamó a esta práctica “cenar con panteras”.  La práctica era riesgosa y condujo a que Wilde fuera pronto chantajeado por uno de los jóvenes que se adueñó de algunos poemas.  Eventualmente, un poema fue a dar a manos del papá de Douglas, el marqués de Queensberry.   

Esto llevó a un juicio  en 1895 en el que Queensberry acusaba a Wilde por sodomía, con varios jóvenes como testigos.   El papel de Wilde cuando fue interrogado fue brillante.   Cuando se le preguntó “¿Cuál es el amor que no se atreve a decir su nombre?”, refiriéndose a una línea de un poema de Douglas, él contestó elocuentemente:

““El amor que no se atreve a decir su nombre”  en este siglo es el gran afecto de un hombre mayor por un hombre joven, tal como el que existió entre David y Jonatán, tal como el que  Platón  hizo el fundamento de la filosofía, tal como el que se encuentra en los sonetos de Miguel Angel y de Shakespeare.  Es aquel afecto profundo y espiritual que es tan puro como perfecto.  Dicta e inunda las obras de arte, como las de Shakespeare y Miguel Angel Es malentendido en este siglo, tanto así que podría ser descrito como “el amor que no se atreve a decir su nombre”, y por él, estoy donde estoy ahora.  Es hermoso, es bueno, es la forma más noble del afecto.  No hay nada no natural en él.  Es intelectual, y repetidamente existe entre un hombre mayor y un hombre joven, cuando el hombre mayor tiene el intelecto y el joven tiene el gozo, la esperanza y el glamour de la vida frente a él.  El que deba ser así es algo que el mundo no entiende.  El mundo se burla y algunas veces lo pone a uno en la picota por él”.

El jurado no pudo llegar a un veredicto, pero en un nuevo juicio, Wilde fue sentenciado a prisión y trabajos forzados por dos años, la pena más severa que permitía la ley.   En 1897 Wilde fue puesto en libertad.  Estaba en bancarrota y físicamente débil, por lo que se trasladó a París, donde se reunió con Douglas.  Murió en noviembre de 1900 a la edad de 46, en el exilio en París.

Su obra literaria fue muy prolífica, tanto en novela como en drama, como en ensayo y como en poesía.   Su vida y su obra tuvieron una gran influencia sobre el Siglo XX.  En su figura, irónica, ingeniosa, auto-consciente, “artificial”, él revisó la noción del ser y estableció las bases para la sensibilidad moderna.   Muchos autores no hubieran podido hacer su obra sin el aporte de Wilde.   Aunque su ingenio fue traído abajo por el escándalo del juicio impactando negativamente la opinión pública, su juicio fue tan importante en la definición de nuestros tiempos como el juicio de Sócrates lo fue para los antiguos griegos.    Nadie había identificado su homosexualidad y su identidad tan completamente.  Esto hace moderno a Oscar Wilde, y quizás, el primer homosexual moderno sobre el planeta.   El tuvo el coraje de acoger y articular la identidad homosexual.   Si su juicio envió un mensaje amargo a la comunidad homosexual secreta de su tiempo, en el largo plazo el ser que él puso en el estrado del juicio cristalizó la identidad gay en formas que aún hoy estamos viviendo. 

Platón

La belleza y la enseñanza

Platón fue una preocupación particular a una más desinteresada: “La belleza del joven nos lleva a la consideración de lo universal”. Esa es la esencia de lo que se llama amor platónico. Lo que realmente hace Platón es fundamentar las tesis de Sócrates con doctrinas suyas, para elevar a plena certeza y convicción lo que en Sócrates es más racional y probable.

Platón, uno de los grandes pensadores que ha tenido la humanidad, y con Sócrates y Aristóles la más alta representación de la filosofía helénica, vivió durante el último tercio del siglo V y la primera mitad del Siglo 1V a.c. Su verdadero nombre era Aristocles y según la opinión más general, nació en Atenas. Si bien el nombre Platón era corriente de Atenas, fue un apodo dado por su maestro en razón de la anchura de su pecho y su espalda, o según otra versión, para caracterizar la abundancia de su elocuencia y su lenguaje.

La fantasía poética de biógrafos y eruditos rodea sus primeros años de leyendas que justifican el sobrenombre de Divino como se le conoce. Practico varias artes hasta que fue cautivado por la sirena de Sócrates. Desde el 409 lo encontramos en el círculo de los que siguen al sabio. La palabra, la actitud moral y el método de este hombre extraordinario hicieron tal impresión en el joven ateniense, que transformaron radicalmente su espíritu.

La leyenda supone que un sueño de Sócrates fue el presagio de la aparición del nuevo discípulo y que Platón atraído por la elocuencia de Sócrates entregó a las llamas de sus ensayos poéticos. Esto ocurrió entre el 409 y 407; desde entonces y hasta su muerte de Sócrates, Platón siguió sus enseñanzas.  Durante el turbulento periodo final de Sócrates, Platón- de noble ascendencia- ofreció su fortuna para defender a su maestro, pero fue rechaza por el auditorio.

Una amistad profunda unió a maestro y discípulo. Platón sintió además tal veneración por aquél, que puso siempre sus ideas en boca de su maestro, como si su personalidad fuera una lógica continuación de la doctrina socrática. Después de la muerte de Sócrates. Platón emigró a Megara y comenzó un largo periodo de viajes que duró de diez a doce años. En estos viajes completó su formación científica y sus conocimientos de los lugares que visitó. Espíritu más mundano que Sócrates, volvió a Atenas, donde durante 40 años dio clases en el gimnasio dedicado a Academo, para personas únicamente consagradas a la educación de su inteligencia, hasta que murió, según la tradición, en un convite de bodas.

En el Banquete, Platón declara: “No puedo decir que exista mayor riqueza, para un adolescente, que tener un buen amante, y para un amante, que tener un joven amado”.

Reina Cristina

La soberana del arte

Cristina, hija del rey Gustavo Adolfo II de Suecia, nació el 8 de diciembre de 1622. Desde niña mostró una aguda inteligencia, que obligó a su padre a educarla como un príncipe. A los 6 años, subió al trono bajo la regencia del canciller Axel Gustaffson Oxenstierna, que gobernó hasta 1644. A los 14 años ya asistía a las reuniones de Estado. Conocida como la “ Miverna del norte”, atrajo a su corte músicos, escritores, poetas y pensadores como el francés René Descartes, quien le impartió clases de filosofía. Sin embargo, el 6 de junio de 1654, abdicó alegando mala salud y que era una muy pesada carga el gobierno de un país para una mujer. Aunque, se sospecha, sus verdaderas razones fueron su negativa al matrimonio y la procreación.

Una vez que dejó como sucesor a su primo Carlos X, se dedicó a viajar por el sur de Europa.

En Innsbruck, renunció al luteranismo y se hizo católica e incluso visitó al papá Alejandro VII en el Vaticano. Se asentó en Roma y volvió a convocar a su lado artistas e intelectuales. Su director coral fue Alejandro Scarlatti: varias veces entró en auxilio económico del escultor Bernini y fundó la Academia Arcadia, que hoy todavía existe. A la muerte de Carlos X regresó a Suecia e intento retomar el trono, pero no obtuvo el apoyo que necesitaba para su regreso.

Los rumores sobre su homosexualidad siempre fueron muy fuertes. E incluso una noble recordó muchos años después de la muerte de Cristiana, un episodio en el que la reina forzó a cierta dama de la corte que “apenas si pudo defenderse”.

Ricardo Corazón de León

A la muerte de Enrique 11 en 1189 y de sus hermanos mayores, heredó la corona de Inglaterra y deshizo su alianza con el monarca francés.

Articulada la política expansiva de Inglaterra en torno al dominio atlántico, se propuso extender su control sobre el Mediterráneo.

Por esto tomó partido en la Tercer Cruzada, junto con Felipe 11 de Francia. Así, consiguieron tomar Messina y Chipre en 1190 y Acre en 1191, si bien no pudieron conquistar Jerusalén. Acre fue invadida en un mes logrando ese mismo año la importante victoria de Arsuf contra Saladito. Rota la alianza entre ambos reyes, Felipe 11 regresó a Francia y colaboró en la conspiración de Juan Sin Tierra, hermano de Ricardo, para tomar el trono inglés. Entre tanto, Ricardo acordó con Saladino (1192) soberano musulmán, que los cristianos conservarían Acre y les sería permitida la visita a los santos lugares de Jerusalén, tras lo cual emprendió el viaje de regreso a Inglaterra. Durante el viaje de vuelta fue retenido por margrave de Austria y entregado al Emperador Enrique VI, quien obtuvo el pago de 100000 marcos a cambios de su liberación.

En 1194 logró Ricardo llegar a Inglaterra y recuperar el trono, debiendo luchar más tarde contra Felipe 11 por recuperar los territorios continentales tomados por éste durante su ausencia.

Los últimos años de su vida los dedicó a la construcción de la fortaleza de Chateau- Gaillard sobre el Sena. Falleció Ricardo en 1199 en el asedio al castillo de Chalus, herido por una flecha.

Ningún problema tuvo Ricardo 1, duque de Aquitanía, más conocido como Ricardo Corazón de León con su vida sexual, ya que nunca se preocupó a nadie como para investigar sus amores de juventud con el futuro Felipe de Francia. Ambos pasaron juntos gran parte de sus vidas como guerreros en la 111 Cruzada. Hovoden, el cronista, dice que comían  del mismo plato y dormían en la misma cama, sin embargo, al final de sus días los ejércitos de ambos caballeros se enfrentarían en guerra.

Rey, cruzado y amante

Ricardo Corazón de León o Ricardo 1 de Inglaterra nació en el 1157 y murió asesinado en el año 1199.  Era el tercer hijo de Enrique 11 y ostentaba los títulos de duque de Aquitanía y de Normandía y conde de Anjou. Hizo que el conde de Toulouse le prestara homenaje en 1175, lo que acrecentó su poder y le abocó a una guerra con sus hermanos. Entre 1173- 1174 y 1189-1189 se rebeló contra su padre, apoyado por Felipe 11 de Francia.

Safo de Lesbos

Comienzos siglo VI AC

No se sabe mucho de esta poetisa. Nació en la isla de Lesbos, en el mar Egeo.  Se piensa que Safo era la líder de una de las sociedades en las que se reunían las mujeres de la aristocracia de la isla para componer y recitar poesía.  Safo escribió en dialecto aeoliano, en distintas métricas, una de las cuales lleva su nombre.  Fue considerada por Platón como “la décima musa”.  Lamentablemente, la mayor parte de su trabajo se encuentra perdido, probablemente fue destruido durante la Edad Media.

Sus poesías trataban principalmente sobre sus relaciones con otras mujeres, su relación y atracción por ellas, con una lírica apasionada y simple, más vernácula que literaria. Algunos de los nombres de las mujeres que ella amó: Atthil, Anactoria, Gongyla, Mnasadica. Con ella puede decirse que nació la historia del lesbianismo (la palabra viene de “Lesbos”, tierra de origen de Safo).

Su influencia en los 2500 años que la precedieron ha sido muy fuerte. Como anécdota, en el siglo XVIII, durante la Revolución Francesa, María Antonieta fue acusada de liderar un grupo llamado las Safistas. Si bien el lesbianismo como se entiende hoy, sólo se refleja en el siglo XX, Safo marca una historia de más de dos milenios de amor entre mujeres.

Fuente:  Russell, Paul, The Gay 100, Citadel Press, y  www.publiboda.com

San Agustín

354-430

Nacido en Tagaste, Numidia (hoy Algeria), hijo de un oficial romano y pagano, y de Santa Mónica. De chico no fue bautizado ni recibió una educación cristiana. Por supuesto, no van a encontrar en ninguna biografía de la Iglesia Católica rastro alguno de sus relaciones homosexuales, pero antes de dedicarse a la filosofía vivió en Cartago y mantuvo una relación con un joven cristiano conocido de su niñez.

En sus Confesiones describe esta relación como "dulce, más allá de lo más dulce que jamás haya experimentado".  El joven murió tras una enfermedad. Agustín creía que Dios era el causante de esta muerte, para apartar al joven de "la locura a la que Agustín lo empujaba".  Si bien su relación no puede ser comprendida con criterios de esta época, sí es entendible su relación fraternal (léase homosexual) con distintos jóvenes antes de su ordenación.

San Agustín es considerado uno de los padres fundadores de la Iglesia Católica como existe hoy. Nosotros podemos llamarlo uno de los grandes padres fundadores de la represión y de la culpa, ya que fue después de su juventud, tras la influencia de su madre, que se volvió a la senda del "bien" (católico), e influyó decididamente la dirección que siguió la Iglesia Católica en su doctrina sobre la sexualidad. Agustín defendió y marcó la gran prohibición cristiana a todas las expresiones físicas de amor que no resultaran en hijos. La culpa que San Agustín sintió durante su juventud es la misma que la sociedad Occidental trata hoy de quitarse para seguir viviendo.

Al lado de San Agustín, puede situarse al apóstol San Pablo, a quien algunas tesis de hoy llaman también "un hombre gay reprimido y que se odiaba a sí mismo" (obispo John Spong).

La presencia de Agustín en esta lista se debe obviamente no a su contribución a la aceptación de la homosexualidad, sino a su enorme influencia en la civilización occidental, marcada por siglos de represión y persecución sobre los gay y las lesbianas.

William Shakespeare

1564-1616

No existen muchos datos biográficos sobre William Shakespeare.  No sabemos cuándo nació, pero fue bautizado en la Iglesia de la Sagrada Trinidad de Stratford-upon-Avon el 26 de abril de 1564. Fue hijo del alcalde de Stratford y de una rica terrateniente.  No fue un alumno destacado y se negó a ir a la Universidad.

Ya entre las temporadas de 1590-91 y 1612-13 el joven dramaturgo contribuyó con treinta y ocho obras al Globe Theatre, del cual se hizo copropietario en 1608.  En 1613 se retiró a su casa de Stratford, donde murió el 23 de abril de 1616.

Las obras de Shakespeare ofrecen numerosas evidencias de su interés por la homosexualidad: hombres y mujeres travestidos, confusiones sobre el sexo de los personajes (como aquella entre Viola y Orsino en La Doceava Noche).  Sin embargo, es en los sonetos, publicados sin permiso del autor en 1609, donde existen las más claras señales de su orientación sexual.  Toda la obra está dedicada a "Mr. W.H.", iniciales que se cree que pertenecieron a Henry Wriothesley, o a William Herbert.

Los primeros 126 sonetos están dedicados a un joven hombre de gran encanto y belleza, a quien en su soneto número 20 llama provocativamente "el dueño/dueña de mi pasión". Los últimos 28 sonetos están en cambio dedicados a una "oscura dama". También existen algunos poemas en los que las dos figuras aparecen, y ambos son retratados como infieles al poeta.

Estos sonetos fueron deliberadamente alterados, y no fueron conocidos en orden hasta 1780, época en que se conocieron los originales y quedó de manifiesto el carácter homosexual de la obra. En el siglo XIX, muchos estudiosos y poetas criticaron la tendencia de Shakespeare de adjudicar características e imágenes típicamente femeninas a personajes masculinos, lo cual consideraban indignante.

Autores gay, como W.H. Auden y A.L. Rowse han concluido que Shakespeare no era, de hecho, homosexual. Otros, como Joseph Pequigney en su último trabajo, han demostrado arduamente lo contrario.  En todo caso, sus sonetos han sido leídos como textos homosexuales por un innumerable número de lectores, causando escándalo o admiración en muchos.

William Shakespeare es el más importante escritor en la literatura inglesa y su impacto cultural es indiscutible.  Su obra influyó el desarrollo de la lengua inglesa moderna, así como la literatura universal, gracias a la maestría de sus múltiples contribuciones a la poesía, el ensayo y el teatro, entre las que sobresalen Macbeth, Romeo y Julieta, El Mercader de Venecia, y por supuesto, sus Sonetos.

Sócrates

469-399 AC

Sócrates constituye un pilar de la cultura de Occidente de los últimos 2.400 años.  Nacido en Atenas, Grecia, constituía la encarnación de la institución ateniense de paiderasteia, como maestro y amante de hombres jóvenes.  No dejó escritos personales, sin embargo, nuestro conocimiento de sus enseñanzas y personalidad viene de los diálogos de su pupilo más famosos, Platón, y de las memorias de otro estudiante, Anaxágoras.  En sus días, Sócrates era considerado el hombre más sabio, así lo había declarado el Oráculo de Delphos. En Symposium y Phaedros de Platón, Sócrates examina como el amor comienza en la pasión erótica de un hombre mayor por un hermoso joven.  Esta pasión es un tipo de locura divina, en la que nos olvidamos de nuestras necesidades materiales, actuamos generosamente sin ningún tipo de cálculo mercenario.

Pero esta pasión no se limita a lo físico, sino que al amar al joven, el hombre mayor rinde tributo a la belleza filosófica que el joven representa. Así, esta pasión tiene una conexión íntima con la locura de la poesía y la filosofía.

Nos lleva de una preocupación particular a una más desinteresada, "la belleza del joven nos invita a la consideración de lo universal". Ésta es la esencia de lo que se llama amor platónico. De esta forma el hombre mayor no sólo es el amante del joven, sino también su maestro.

Sócrates puede ser considerado el gay más influyente de la historia porque desde la antigua Grecia nos provee de herramientas para entender quiénes somos para identificarnos.   Llama la atención que sea un hombre gay quien tenga tan vasta influencia en la filosofía y la cultura del mundo occidental.

En el año 399 AC  Sócrates fue sentenciado a muerte acusado de corromper a la juventud y de herejía religiosa.  En su juicio negó todos los cargos en su contra, y sostuvo que él debería ser honrado como benefactor público por su rol como maestro.

Por la injusticia de su acusación, Sócrates decidió no escapar de la prisión, y decidió tomar cicuta (veneno) como última enseñanza moral a Atenas.

Fuente:  Russell, Paul, The Gay 100, Citadel Press, y  www.publiboda.com

Piotr Tchaikovsky

La música por dentro

Piotr Tchaikovsky nació en Kamsko- Voltkinsk  (Rusia) el 7 de Mayo de 1840, hijo de un ingeniero de minas y de una nieta de inmigrantes franceses, sin antecedentes musicales en ninguna rama. Estudió piano en su localidad natal con profesores de dudosa preparación, siendo su mayor fuente de inspiración musical un orquestrón familiar que tocaba fragmentos de Don Giovanni de Mozart, la obra predilecta de Tchaikovsky.

En 1850, Tchaikovsky ingresa en la Facultad de Derecho de San Petesburgo, compaginando los estudios con las lecciones de piano. Finaliza sus estudios de jurisprudencia y ocupa, a partir de 1854, un puesto de funcionario en el Ministerio de Justicia.

Ya en 1863 logra matricularse en el Conservatorio de San Petesburgo con la oposición de la familia, pues abandona su puesto de burócrata.

Graduado en 1866, se convierte en profesor de Teoría de la Música. Alrededor de 1870 comienza a asimilar elementos folklóricos rusos que alcanzan su punto álgido con la ópera Kuznets Vákula. Poco tiempo después entre 1874 y 1877, inicia una etapa neoclásica que cubre sus Cuartetos para Cuerdas N.1, 2 y 3 y también la Sinfónica Número 3. A los que siguen en 1875 sus Estaciones para piano, que se convertirían en su obra fundamental para este instrumento.

Quizá con el ánimo de acallar algunos rumores acerca de su homosexualidad en 1877 contrae matrimonio con Antonina Miliukova, aunque nunca se llevaron bien y supuso finalmente para el compositor una fuente inagotable de problemas, lo que le llevó incluso al intento de suicidio.

También en 1877 estrena el Lago de los Cines y con bastante éxito su obra Francesa de Rimini. Al mismo tiempo comienza una gira de conciertos por Alemania, Checoslovaquia, Francia e Inglaterra, con un éxito rotundo. Precisamente durante este viaje conoce a Brahms. Ya en 1878 y gracias al mecenazgo de Nadejda von Meck,  Tchaikovsky  puede dedicarse en exclusiva a la composición.

Una de las cláusulas de la ayuda consiste en que ambos no deben conocerse nunca. En 1881 su mujer tiene un hijo ilegítimo lo que provoca el divorcio de  los esposos y ayuda a que la tendencia homosexual de Tchaikovsky sea conocida por todos.

Nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad de Cambridge en 1893, compone la Sinfonía Patética, una obra que refleja todo el pesimismo de esa época. Ese mismo año, el 7 de Mayo, fallecía víctima de un aparente suicidio.

Según algunas investigaciones su muerte se produjo a consecuencia de la ingestión de arsénico; y es que en esas fechas descubrió que mantenía relaciones con el nieto de un artista ruso, lo que obligó al compositor a acatar la sentencia que un tribunal de honor le impusiese. El fallo fue adverso para Tchaikovsky; debía quitarse la vida. La forma elegida fue la ingestión de arsénico.